木曜日, 12月 18, 2025
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深瀬&ミドリの共演!🌿セカオワの新たな魅力✨

✍️ 編集部の感想

セカオワのミドリさん、素敵な投稿ありがとうございます!色とりどりの景色が広がってて、心が温かくなりますね。最近ではスカイツリーのライトアップも話題になってますが、こうした自然の美しさにはいつも癒されます。ミドリさんの投稿を見て、また新しい場所に行きたくなりました!次のライブも楽しみです✨

📸 投稿内容

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「ちいかわ」×「サンリオ」コラボ商品、受注販売決定!

2025年6月17日、ファン待望のコラボ商品、「ちいかわ」と「サンリオキャラクターズ」の全商品が、即完売したことを受けて、受注販売が決定しました。この特別なコラボは、かわいらしいキャラクターたちが魅力を引き出し、幅広い年齢層のファンから支持を受けています。

背景情報
「ちいかわ」は、愛らしいデザインで知られるキャラクターで、癒しを与える存在として人気があります。一方、サンリオキャラクターズは、世界中で愛されているキャラクターたちの集まりで、特に「ハローキティ」や「マイメロディ」などは広く知られています。両者のコラボは、ファンからの期待が高まり、発売前から話題を呼んでいました。

受注販売の詳細
今回の受注販売は、サンリオオンラインショップ本店のみで実施されます。具体的な販売期間や商品情報については、公式サイトを通じて発表される予定です。これにより、購入を逃したファンも再び手に入れるチャンスを得られます。

このコラボは、ファンが長く待ち望んだ企画であり、特に影響力のあるキャラクター同士のコラボレーションは、両ブランドの魅力を新たに引き出すものとなるでしょう。受注販売情報は公式サイトをチェックしておくことをお勧めします。

🧠 編集部より:

2023年10月に発表された「ちいかわ」×「サンリオキャラクターズ」のコラボは、ファンにとって嬉しいニュースです。初回の発売分は即完売となったため、根強い人気を反映しています。このコラボ商品は、可愛らしい「ちいかわ」のキャラクターたちと、サンリオのアイコニックなキャラクターたちが融合し、独特のデザインを楽しめるアイテムが揃っています。

補足説明

今回は、サンリオオンラインショップ本店限定で、全商品が受注販売されることが決定しました。受注販売の方式により、商品を欲しいと思っていても買えなかった方にとっては嬉しい機会です。受注期間中に注文すれば、必ず手に入れることができます。

背景や豆知識

「ちいかわ」は、イラストレーターのナガノによって創作されたキャラクターで、愛らしいデザインとちょっとした切なさが魅力です。また、サンリオは1970年代から続くブランドで、ハローキティやマイメロディなど、多くのキャラクターが愛されています。それぞれのキャラクターが持つストーリーや個性は、コラボ商品にも色濃く反映されています。

関係するリンク

このコラボは、両者のファンにとって特別な商品となること間違いなしですので、興味がある方はぜひチェックしてみてください!

  • 「ちいかわ」×「サンリオキャラクターズ」コラボ

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ウィル・スミス、映画『インセプション』を拒否した理由とは?

ウィル・スミスが、クリストファー・ノーラン監督の名作『インセプション』への出演を断った理由について語りました。この作品は、夢の中でのミッションを描いたSF映画で、公開当時から多くの評価を受けた作品です。

スミスはこの拒否を今でも心残りに思っていると述べており、俳優としてのキャリアにおいて重要な決断だったことを理解しているようです。彼は、元々の役柄に対して魅力を感じていたものの、他のプロジェクトとの兼ね合いなどから、最終的な判断に至ったと示唆しています。

この発言は、スミスのキャリアや選択について新たな視点を提供するものであり、彼が今なお『インセプション』のような作品に関心を持っていることを示しています。ファンにとっても、もし彼が参加していたらどんな作品になっていたのか、想像をかき立てる興味深いトピックと言えるでしょう。

『インセプション』は、その複雑なストーリー展開や独創的な映像美で多くの観客を魅了しました。スミスのコメントからは、彼がどのように自身のキャリアを考えているのか、今後のプロジェクトにどのように影響を与えるのかについて、ファンたちの関心が高まることが予想されます。

(ニュース記事公開日:2025-06-17 10:01:00)

🧠 編集部より:

ウィル・スミスがクリストファー・ノーラン監督の『インセプション』への出演を断ったことは、多くの映画ファンにとって衝撃的なニュースでした。この決定について、スミスは自らのキャリアの中での「心残り」の一つだと語っています。

補足説明

『インセプション』は2010年に公開されたSFアクション映画で、夢の中で他人の思考を盗む「夢泥棒」であるドミニク・コブ(レオナルド・ディカプリオ)の物語を描いています。スミスがこの作品に出演する機会を断った理由は、彼自身の役柄が「夢の中の夢」の複雑な設定に合わなかったからだとされています。

スミスは、別のプロジェクトとの兼ね合いや役柄の解釈に迷いがあったため、最終的に出演を辞退しました。結果的に、映画は大ヒットし、アカデミー賞で4部門を受賞しました。

豆知識

  • 『インセプション』の影響: この映画は視覚効果やストーリー構造の革新性から、多くのフォロワー作品に影響を与えています。特に「夢というテーマ」を扱った作品は、その後の映画業界で頻繁に見られるようになりました。

  • ウィル・スミスのキャリア: スミスは主にアクションとコメディの作品で知られていますが、ドラマ作品でも幅広く活躍しており、最近は『ファーザー』などで注目を集めています。

興味がある方は、ウィル・スミスが出演した他の人気映画や、クリストファー・ノーラン監督の作品もチェックしてみてください。詳細情報や関連ページは以下のリンクから確認できます。

このような背景を知ることで、映画をより楽しむことができるかもしれませんね!

  • キーワード: 心残り

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Atlasの発売の秘密がどのように進んだか




ローンチがどのように行われ、すぐに取り組んでいることについて話しているアップデートを提供したかったのです。
週末に、私たちは亡命の道:アトラスの秘密を立ち上げました。打ち上げ日に参加した人の数を見ることに興奮しています。おかえりなさい、亡命者!
部屋の象から始めて、残念ながらヨーロッパのサーバーはDDOS攻撃の弾幕に直面しています。この問題は、多くのプレーヤーにとってこのような予想される打ち上げを台無しにしたことを理解しています。これは容認できないサービスであり、私たちは非常に申し訳ありません。私たちはこれを非常に真剣に受け止めていることを保証したいと思います。そして、それが私たちの会社が解決するための最優先事項です。これらの攻撃の性質上、いつ解決されるかについての時間枠を提供することはできませんが、問題を見て、これを緩和するためにできる限りのことをしていることを認めたいと思います。
発売直前に私たちが捕まえたもう1つのことは、私たちの内部領域に影響を与えなかった最終的なコンソールビルドの問題でした。これには、新しいビルドを作成、テスト、および認定に必要なものであるため、このプロセスは修正にかなり長い時間がかかりましたが、コンソールのレルムは完全に動作し、プレイヤーはログインとプレイができるようになりました。将来この発生を防ぐための措置を実施しています。
システム管理とバックエンドチームは、欧州サーバーの問題に対処していますが、開発チームは引き続きフィードバックを監視しています。現在、リーグで取り組んでいる主要な問題は、特にキャンペーンの途中に到達したら、プレイヤーに圧倒的な量のダメージを与え始め、しばしばすぐにあなたを殺していることです。これは、彼らがあなたの味方であるとき、merc兵のバランスに影響しません。
さらに、オリジネーターの影響を受けたマップで付与されたメモリスキルをいくつかの改善することを検討しています。今週後半にこれについてさらに更新することができます。
また、すべてのプレイヤーに大いに感謝したいと思いました。拡張なしで1年後に亡命パスのプレーパスに戻った人や、ゲームに慣れていないすべての人でも、
もう一度コンテンツを配信するだけでなく、皆さんと一緒にゲームをプレイすることに非常に興奮しています。
亡命ありがとう!



続きを見る


🧠 編集部の感想:
アトラスの発売は多くの期待が寄せられましたが、DDOS攻撃によるサーバー問題が発生し、残念なスタートとなりました。開発チームは真摯に対処しており、今後の改善に期待が持てます。プレイヤーへの感謝の気持ちも伝えられ、コミュニティへの協力が今後の成功に繋がることを願っています。

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音質向上!「EE1 Plus」徹底レビュー&LANケーブル解説

2025年6月17日、英国の老舗ケーブルメーカーであるコード・カンパニーが、新しいブランド「イングリッシュ エレクトリック」を設立したことが発表されました。このブランドは、ネットワーク関連アイテムを展開し、このたび「EE1」のグレードアップモデル「EE1 Plus」を発表しました。

### 「EE1 Plus」の特徴

新モデル「EE1 Plus」は、サイズが大幅にアップし、音質向上が期待される設計となっています。特に注目すべきは、底部にラックなどに直置きできる2点の脚部が追加されたことです。この改良により、設置の自由度が広がり、さまざまな環境でも使用しやすくなっています。

### 音質体験への期待

「EE1 Plus」は、優れた音質効果を体験できるとされており、オーディオ愛好者にとって見逃せないアイテムとなっています。ユーザーからのフィードバックも楽しみです。

イングリッシュ エレクトリックの新たな一歩とその製品の登場が、オーディオ業界にどのような影響を与えるのか、今後の展開に注目です。

🧠 編集部より:

イングリッシュ エレクトリックは、英国の伝統を受け継ぎながら、現代的なネットワーク関連製品を展開しています。特に「EE1 Plus」は、前モデルのEE1より大きなサイズを持ち、音質の向上が期待されている注目のアイテムです。

この製品の特徴として、底部に設置された2点の脚部があります。これにより、ラックに置くだけでなく、自由に直置きできるスタイルが可能です。デザイン面でも利便性が高まっているのが特徴です。

ちょっとした背景

コード・カンパニーは、1950年代から存在する老舗のケーブルメーカーで、多くのオーディオマニアやハイファイ愛好者に愛されています。彼らの製品は信号伝送のクオリティに定評があり、特に高音質な音楽再生を実現するための技術革新が続けられています。

豆知識

ちなみに、「EE1」は元々、オーディオ機器のセッティングや環境に配慮したこだわりの設計がされています。信号伝送のバランスを重視した設計により、多くのユーザーから高評価を得ています。

さらなる情報

詳しくはイングリッシュ エレクトリックの公式ページをご覧ください:English Electric Official

音質向上を求める方は、ぜひ「EE1 Plus」を試してみてはいかがでしょうか?その効果を体験することが、新たなオーディオの世界へと導いてくれるかもしれません。

  • キーワード: 音質

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[入門] Pythonで学ぶ、より良いコードを書くための実践的テクニック 第1回 プロフェッショナルな可読性への道 (理解しやすいコード/名前付けの極意/コードの美学)



[入門] Pythonで学ぶ、より良いコードを書くための実践的テクニック 第1回 プロフェッショナルな可読性への道 (理解しやすいコード/名前付けの極意/コードの美学)

https://x.com/ShigemoriMasato
ソフトウェア開発において、コードの可読性[^1]は品質と保守性を左右する最も重要な要素の一つです。本記事シリーズでは、Pythonを題材…



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「スキマ時間で学ぶMaya!6月発売」


ボーンデジタルは、著者滝浪まさひろによる書籍「スキマ時間で始める! Autodesk Maya 14日間サクサク入門コース」を2025年6月下旬に発売することを発表しました。この本は、Autodesk Mayaを使った3DCG制作の基礎を学ぶための初心者向けの教材であり、特に短時間で実践的なスキルを習得したい人に最適です。

書籍の特徴

本書では、1日1時間の取り組みで、14日間のプログラムを通じてロボットのモデルを制作することができます。Mayaをインストールする手順から始まり、具体的な操作方法をわかりやすく説明しているため、初めての方でも安心して学べる内容です。特に、以下のポイントが初心者にお勧めです。

  1. 基本をマスターできる一冊 – CG制作に必要な知識がひと通り学べる。
  2. 優しい解説 – インストールから使い方までを丁寧に触れている。
  3. 作例データ付き – すぐに触れることができる制作データが提供されている。

対象者

この書籍は以下のような方にお勧めです。

  • Mayaをこれから学びたい方
  • 自分で学ぼうとしたが挫折した経験のある方
  • プロのクリエイターを目指す方

著者について

著者の滝浪まさひろは、1987年にブラジルで生まれた後、日本に移住し、多様な文化を背景に育ちました。元々は漫画家を志していましたが、3DCGの魅力に引き込まれ、フリーランスとして経験を積みつつ、現在は株式会社うなぎテックを設立、ゲームや映画などの分野で活躍しています。

書籍概要

  • タイトル: スキマ時間で始める! Autodesk Maya 14日間サクサク入門コース
  • 定価: 4400円(本体4000円+税10%)
  • 発売日: 2025年6月下旬
  • ISBN: 978-4-86246-642-6
  • ページ数: 320ページ
  • サイズ: B5正寸、オールカラー

この本を通じて、3DCGの世界に一歩踏み出してみませんか?

書籍紹介リンク

詳細はこちらからご覧いただけます。

書籍カバー

🧠 編集部より:

補足説明

この度、ボーンデジタルは「スキマ時間で始める! Autodesk Maya 14日間サクサク入門コース」という書籍を、2025年6月下旬に発売することを発表しました。この本は、初心者がAutodesk Mayaを使ってロボットのモデリングを学ぶための手引きとなっています。

書籍の特色

  • 手順に従って操作するだけでロボットを作成
    ブックは、Mayaを使用したモデリングの基本から始まり、段階的にスキルを高められる構成になっています。1日1時間で気軽に学べるため、忙しい人にも適しています。

  • インストールから学べる
    パソコンにMayaを正しくインストールする方法から詳しく説明しているので、ソフトウェアに不安を感じている方でも安心して取り組めます。

  • 豊富なビジュアルと作例
    本書には作例データも含まれており、実際に手を動かしながら学ぶことができます。視覚的なアプローチは理解を助け、学習効果を高めるのに役立ちます。

ターゲット読者

  • Autodesk Mayaに興味がある人。
  • 独学で挫折した経験がある初心者。
  • プロのクリエイターを目指している方。

バックグラウンドや豆知識

  • Autodesk Mayaは、映画やゲーム業界で使用される高機能な3DCGモデリングソフトで、プロフェッショナルの間でも非常に人気です。その他のCGソフトにはBlenderや3ds Maxなどがありますが、Mayaは特にアニメーション機能が豊富です。

  • 著者の滝浪まさひろ氏は、ブラジル出身で日本の文化に影響を受けながら成長。漫画家を目指していたが、3DCGの魅力に取り憑かれ、今では様々なフィールドで活躍しています。オリジナリティあふれる作品を作り出す方法を身につけたい方には、特におすすめの著者です。

書籍情報

  • タイトル:スキマ時間で始める! Autodesk Maya 14日間サクサク入門コース
  • 価格:4400円(本体4000円+税10%)
  • ページ数:320ページ
  • サイズ:B5正寸、オールカラー
  • ISBN:978-4-86246-642-6
  • 発売日:2025年6月下旬

このような構成で、Mayaのスキルを効率よく身につけるための良いチャンスを提供しています。興味のある方は、ぜひチェックしてみてください!

  • キーワード: Maya


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「トッポギ投げつけ事件!カスハラ驚愕」

韓国の伝統料理「トッポギ」は、もち米で作った餅を甘辛く味付けした人気の料理ですが、最近この料理をめぐる信じがたい事件が発生しました。ある客が注文したトッポギに不満を持ち、なんとその料理を店主に投げつけました。この衝撃的な行動は、カスタマーハラスメント(カスハラ)として大きな話題となっています。

この事件は、ネット掲示板に投稿された内容から明らかになりました。投稿者は、自身の母親が経営する飲食店で発生した出来事について詳しく述べています。ある日、フードデリバリーアプリを通じてトッポギの注文が入ったのですが、配達後、客から「トッポギの本数が少ない」とのクレームが寄せられました。母親が事情を説明しようとした際、客は突然トッポギを投げつけ、母親の服が赤いソースで汚れてしまったということです。

投稿者は「母がこのようなことをされるのを見て、怒りがこみ上げる」と綴り、相手に対して何らかの罰を求めたいと心情を表明しました。このような事件は、飲食業界におけるカスタマーサービスの難しさを浮き彫りにしています。

背景として、韓国では飲食店でのカスタマーハラスメントが増加しており、店主や従業員が顧客からの理不尽な要求に苦しむケースが報告されています。この事件も、その一環として捉えられています。おいしい料理を提供する側と、それを楽しむ側の関係が、時にはこうしたトラブルに発展することがあるのだと改めて考えさせられます。

🧠 編集部より:

トッポギ投げつけ事件の背景とカスタマーハラスメントについて

最近、韓国の飲食店で、トッポギを注文した客が店主にそれを投げつけるという衝撃的なカスタマーハラスメント(カスハラ)が発生しました。この事件は、フードデリバリーで営業している母親が経営する飲食店において、わずか7本のトッポギが配達されたことに対する不満から起こりました。

トッポギとは?

トッポギは、韓国の伝統的な料理で、もち米の餅を甘辛いソースで煮込んだものです。多くの場合、魚の練り物や野菜、卵と一緒に調理され、非常に人気のあるストリートフードとしても知られています。

豆知識

  • トッポギの起源は600年以上前にさかのぼり、元々は王族の料理として提供されていました。
  • 韓国では、トッポギを楽しむ際に「チーズトッポギ」や「辛ラーメン」との組み合わせが人気です。

事件の経緯

客は、トッポギが入っていた本数の少なさにクレームを付けるため、店舗を訪れました。そこで母親が事情を説明する中、客は突然トッポギを投げつけ、その赤いソースが母親の服にかかってしまいました。この出来事はSNSで広まり、瞬く間に話題となりました。

カスタマーハラスメントの影響

カスタマーハラスメントは、特に飲食業界において深刻な問題です。店員や経営者が感情的に傷つけられ、職場環境が悪化する原因となります。事件の投稿者は、「母のことを考えると今でも怒りがこみ上げてくる」と述べており、家族経営の店舗がどれほどのストレスを受けたかを示しています。

関連リンク

このような悲劇的な事件が再び起こらないためにも、カスタマーサービスにおける心の声やルール作りが求められます。トッポギを楽しむ文化が今後も続いていくことを願っています。

  • キーワード: トッポギ

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「デビュー15周年・純烈が語る波乱」

2025年6月17日、デビュー15周年を迎えた「純烈」がテレビ朝日系の番組『徹子の部屋』に出演します。メンバーは酒井一圭、白川裕二郎、後上翔太の3人です。

『徹子の部屋』に出演する純烈(C)テレビ朝日

純烈は当初6人組でしたが、メンバーの脱退や卒業が続き、現在は3人となっています。2019年に『徹子の部屋』に初登場した際には、紅白歌合戦への出場を果たした5人が意気揚々としていましたが、スキャンダルなどの影響で状況は波乱に富んでいます。今年の3月に卒業したメンバーがここで初めて歌ったこともあり、グループの歴史を振り返る機会となります。

特に注目すべきは、昨年メンバー内で唯一の独身だった後上翔太が、元AKBグループの総監督、横山由衣と結婚したことです。この縁は純烈の舞台公演がきっかけでした。リーダーの酒井は、横山から「お付き合いすることになった」との連絡を受けた時、驚きを隠せなかったと語りました。

今回の放送では、後上の結婚にちなんで大ヒット曲「プロポーズ」と、恒例の「星降る街角」の2曲を披露します。黒柳徹子は、忙しい新婚生活を送る後上に対して、夫婦円満の秘訣を酒井と白川に尋ねます。

この出演は、純烈のファンにとっても、彼らの近況や成長を知る良い機会となることでしょう。

🧠 編集部より:
純烈がデビュー15周年を迎え、『徹子の部屋』に出演することが報じられています。元々は6人組のグループでしたが、メンバーの脱退や卒業が相次ぎ、現在は3人で活動しています。2019年には夢であった紅白歌合戦にも出場しましたが、グループの歴史には波乱もあったようです。 特に注目すべきは、後上翔太の結婚です。相手は元AKBグループの総監督である横山由衣で、純烈の舞台公演が出会いの場となったとのこと。結婚後も多忙なスケジュールをこなす後上を心配する黒柳徹子が、メンバーたちに夫婦円満の秘訣を尋ねるシーンも見どころです。 また、今回は大ヒット曲「プロポーズ」とおなじみの「星降る街角」を披露する予定。純烈はファンとの絆を大切にしながら、これからも新たなステージへと進んでいくことでしょう。 ### 背景と豆知識 – 純烈は「スーパー銭湯アイドル」としても知られ、全国の温泉や銭湯を訪れるパフォーマンスが特色です。 – 特に「星降る街角」は、ファンとの絆を表現した曲として人気が高いです。 – グループ名の「純烈」は、「純粋さ」と「烈」の強さを表現しており、まさに彼らの活動理念を象徴しています。


  • キーワード: 純烈

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しげるのゲーミング子育て日誌:第10回は「子育てって『DOOM』かもしれない説」。「DOOM」シリーズの変化と,我が子の成長過程は似ている?


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 ゲーマーにしてライターのしげるさんが,頭を悩ませつつも楽しんで子育てに向き合う過程をエッセイにする企画「しげるのゲーミング子育て日誌」。不定期でお子さんの成長とともに起こる悲喜こもごもを連載していきます。
 第10回は「DOOM」シリーズの変化と,イヤイヤ期をようやく抜けた娘さんの成長過程についてです。この二つが似ているって……ど,どういうこと?

 ちょっと前から遊んでいた「DOOM: The Dark Ages」PC/PS5/Xbox Series X|S)をひとまずクリアした。なんせ「DOOM」シリーズ待望の新作である。久々にここまで可処分時間をゲームに突っ込んだな……と思うくらい,がっつりとプレイしてしまった。といっても,もう何度も練習したり死んだりしながらゲームに打ち込む気力はどこにもないので,ぜ〜んぶ最低難度で遊んだんですけども。
 「The Dark Ages」は,2016年に発売された「DOOM」(PC/Nintendo Switch/PS4/Xbox One)の前日譚である。

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 もともとは1993年に発売された初期のFPSゲームだった「DOOM」シリーズ。2016年にリブートされて以降の三作はストーリー上のつながりがあり,時系列的には「DOOM: The Dark Ages」「DOOM(2016年版)」 「DOOM Eternal」の順番となっている。
 2016年版以前に何があったのかは,2020年に発売された「DOOM Eternal」でうっすら語られていたのだが,「The Dark Ages」は,遠い過去の時代におけるドゥームスレイヤー氏の暴れっぷりを本格的に知ることができる作品だ。
 2016年版から続くストーリーは,西暦2145年の火星からスタートする。火星は人類が地獄(このゲームでは「地獄」は物理的に存在する別世界ということになっています)から資源を収奪して地球に送り込む前線基地となっていたが,科学者でありながら地獄やデーモンを崇めていたオリビア・ピアス博士の暴走により,地獄とのポータルが開きっぱなしになってしまう。
 壊滅状態になってしまった火星の事態を収拾するべく,火星施設の責任者であるサミュエル・ハイデン博士は,石棺に収められていたドゥームスレイヤーを復活させる。とある理由からデーモンに対して激しい怒りを持つスレイヤーは,火星にはびこるデーモンたちと激しい戦いを開始する。
 このリブート版第一作に続き,「Eternal」ではスレイヤーが火星から地球へと侵攻したデーモンたちとのスケールアップした死闘を展開。DLCまでプレイすれば,スレイヤーの戦いが一旦終結するところまで見届けられる。では,それよりもっと古い時代,2016年版以前にスレイヤーはデーモンとどのような激闘を繰り広げていたのか……という点にフォーカスしたのが「The Dark Ages」なのだ。

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今回もデーモンたちとの激闘が待っていた

 古い時代の物語ということで,まだアージャント・ドヌールもナイトセンチネルも健在,ノビク王もピンピンしているし,スレイヤー氏はゲーム開始時点ではメイカーの操り人形状態でなんか毛皮(海外のSFダークファンタジーでは強い男は狼の毛皮を纏いがち)を着ているしで,なるほどこれが古の時代か……という感慨がある。いきなりナイトセンチネルがどうのとか言われても分かんね〜よという人もいると思いますが,許してください。「DOOM」って一見するとキモい敵を色んな道具でミンチにするゲームに見えるかもしれないんですけど,けっこう設定とか歴史とかが細かく詰まってるんですよ……。
 「とにかく動きまくって戦いまくって殺しまくって暴れ続けろ。そうすれば生き延びられるぞ!」というゲームだった前作「Eternal」に比べると,「The Dark Ages」はちょっとまったりめ,息詰まるギリギリの死闘を戦うというよりは「俺TUEEE」的万能感を味わえる無双シリーズ風味のゲームに仕上がっている。その原因として大きいのは,やはり今回の目玉追加要素である「盾」だろう。
 今回のスレイヤー氏は左手にキャプテン・アメリカのような丸い盾を装着しており,これによってある程度は敵の攻撃を防ぐことができる。さらにこの盾は投げつけて攻撃に使ったり,盾を構えて体当たりすれば小粒なデーモンを轢き殺したりすることも可能。この盾の存在が,「Eternal」から大きく遊び心地が変化した要因となっている。

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盾がとにかく便利

 なんせ盾は盾なので,ある程度敵の攻撃を凌げてしまう。「Eternal」では「う,うわ〜! 大量のデーモンに囲まれてタコ殴りにされてる! 死ぬ死ぬ死ぬ! 逃げろ逃げろ逃げろ!!」からのチェーンソーでデーモンをぶった斬って弾薬回復,さらにグローリーキルで体力回復して九死に一生,ああ生きててよかった,オラもう地獄はこりごりだ……というギリギリの攻防が楽しかったのだけど,「The Dark Ages」では盾さえ構えていれば案外どうにかなってしまうのだ。
 さらに「盾を投げて敵に当てる」攻撃がけっこう強力で,小粒なデーモンならひと投げで何人も薙ぎ倒せる。また大型のデーモンに投げると「盾のフチから突き出したノコギリがグルグル回って相手に食い込み,刺さっている間は敵がスタンする」という効果があり,これが大変便利だ。

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スタンしている敵

 囲まれて余裕がなくなってもとにかく盾を突き刺してしまえば一匹は動きが止まるので,そのスキに近所へ寄っていってスーパーショットガンを乱射すればやっつけられてしまう。パリィのタイミングもまったりしているのでパリィ苦手勢も安心だし,盾が一個あるだけでかなり別のゲームっぽい触り心地になっているのだ。
 そんな新要素の盾に加え,今回はでっかいロボットとでっかいドラゴンに乗って暴れるステージもある。でっかいロボットについては「Eternal」では結局,宇宙に浮かぶスレイヤー基地に置いてあっただけだったので「乗れないのかよ!」と思ったが,今回は晴れて搭乗可能になった。建物を薙ぎ倒しまくりながら暴れるのは楽しいけれど,まさかデーモンに対しては「殴る」というのが基本攻撃だと思わなかったですね。
 ドラゴンについても「ドゥームスレイヤーが機関砲を乗っけたメカドラゴンに乗って空をカッ飛ぶ」という絵面はバカすぎて最高ながら,ゲーム内の要素としては微妙にテンポが悪く,正直「これ,なくてもいいかもな……」という気分になる場面もあった。いや,スレイヤーとドラゴンが仲良しなのはよかったんだけどさ……。
 というわけで,とにかく忙しなかった「Eternal」に比べると,多少はゆったり進められる草刈りゲーという感じになった「The Dark Ages」。「とにかく今日は暴れまくってデーモンとギリギリの勝負をしたいな〜」という時は「Eternal」,「今日はくたびれてるけどストレスは溜まってるから,酒でも飲みながらデーモンをぶちのめしまくってスッキリしたいな〜」という時は「The Dark Ages」,という使い分けになりそうである。
 さて,なぜこんなに長々と「DOOM」の話を書いたのかというと,最近の子供との生活が「Eternal」と「The Dark Ages」くらい変化しているからだ。具体的に書くと,どうやら完全にイヤイヤ期を抜けたっぽいのである。やった〜。
 イヤイヤ期のころは全動作に対してお伺いを立てねばならず,ちょっとでもアクションをミスると即爆発するという,ピンの抜けた手榴弾のようだった我が娘も,今では割と「言って聞かせる」という手が通用するようになった。
 もちろんまだ3歳なので,こちらが言い聞かせることすべてを理解してくれるわけでもないのだが,多少駄々をこねたときでも「こういう理由でお父さんが困るからやめよう」と言えばちょっとは聞く耳を持つようになった。大進化である。
 さらに書くと,「物で釣る」というやり口のスパンが伸びた。これまでも外出先でぐずったときに応急処置的にガチャガチャをやらせたり,トミカを買い与えたりということはあったのだが,その場で即座に物を与えなくてもなんとかなる場面が増えてきたのである。
 出先で疲れ,抱っこをせがんで動かなくなってしまうことはまだある。しかしそんなときに「じゃあ歩いてお家に帰ったら,おやつを食べようか」「帰りにドーナツを買って,帰ってから食べようか」などと提案すれば,毎回絶対にではないものの「しゃ〜ないか……」といった感じで自主的に歩くようになってきている。「多少嫌でも今頑張って歩けば,家に帰った後でいいことがある」という理屈が,なんとなく理解できるようになってきたのだ。
 こうなってくると,子育てというゲームのルールが根本的に変わってくる。家にいようが外に出ようが,とにかく「今ここ」の問題をその場で解決し,その繰り返しで1日が終わるというこれまでの状況より,もう少し「未来を考えて行動する」生活を目指せるようになったのである。
 「ひとりで遊んでいてね」と言えば限界はあるもののある程度ひとりで遊んでいるし,ちょっとした仕事ならそのスキに進められる。外食しても「注文した食べ物が届くまでおとなしく待つ」ことができるようになり,そのおかげで食べに行ける店の選択肢もグッと増えた。う,うれしい……!
 無論,いいことばかりでもない。毎回新しいデーモンと戦わなければならないスレイヤーと同じように,「ゲームが変化すれば新たな敵が出現し,それをなんとかして倒さねばならない」のはどうやら子育てが終わるまでついて回る問題のようである。目下のところ,現在の目標となっているのはトイレトレーニングだ。

画像ギャラリー No.003のサムネイル画像 / しげるのゲーミング子育て日誌:第10回は「子育てって『DOOM』かもしれない説」。「DOOM」シリーズの変化と,我が子の成長過程は似ている?

 これがねえ,本当に,どうやっていいのか全然分からないんですよ。「おしっこ出そうになったら教えてね」とか言ってはみるものの,本人的に特にピンときている様子もなく,いまだにおむつが取れていない。まあ,トイレに行ってズボン脱いでドタバタするよりも,その場でおむつにしちゃった方がラクなのは分かるんだけどさ……。
 このトイレトレーニングも含めて今度は「言って聞かせて,その内容を理解してもらう」という戦いに主戦場が移った感じがあり,イヤイヤ期を抜けたからそれで全部オッケーというわけにはいかないのであった。まさに,命尽きるまでデーモンと戦い続けなければならないスレイヤー氏のような状況である。
 とはいえ,イヤイヤ期真っ盛りだったころのぶっ壊れたようなスピード感の「暴れ」がなくなり,もうちょっとスローでおとなしめの対応が効くようになってきたのは本当にありがたい。してみれば「我慢」と「言語」の要素によってこのスローさが実現したわけで,子の脳の進化に感謝である。
 しかし戦いは終わらない。この後も小学校に上がれば勉強についていけなくなったり,同級生との間に人間関係のトラブルが発生したり,スマホや習い事をせがまれて自分がゲームやオモチャを買えなくなったりするのかもしれない。しかし,押し寄せるそれらのトラブルを一つひとつぶちのめし,やっつけ,解決することの連続が子育てなのだろう。そうか! 子育てって「DOOM」だったんだ! そうと決まれば,コンバットショットガンに弾を込めて戦場に殴り込むしかない。猛り狂うがいい,終幕の時まで……。

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「DOOM: The Dark Ages」公式サイト

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🧠 編集部の感想:
このニュースは、しげるさんが子育てを「DOOM」に例えたユニークな視点を提供しています。子供の成長過程がゲームの変化に似ているという比喩が面白く、育児のリアルな苦労を軽やかに表現しています。楽しみながらも苦労を重ねる親の姿が共感を呼び、励みになります。

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