AIの海で、人の手を恋しく思う鈴木美慧（MISAwMISA）

最近、SNSやウェブ上で目にするイラストやアイコンの多くが、生成AIによって作られたものだと気づくことが増えてきました。どれも完成度が高く、美しく、色合いも構図も洗練されています。まるでアニメ映画のワンシーンのようで、初めて見たときはそのクオリティに驚かされました。

特に多く見かけるのが、「ジブリ風」や「日本のアニメっぽい」絵柄です。

けれど、そうした絵を見続けているうちに、少しずつ違和感のようなものが積もっていきました。たしかにきれいなのに、どれもどこか似ていて、「この絵、前にも見たような……？」という既視感が離れません。

思い返せば、あのジブリ的な表現の魅力は、単なるビジュアルだけではなかったように思います。キャラクターの息づかい、背景に流れる時間や空気、登場人物のまなざしや沈黙。そういった“物語の温度”があって初めて、あの色合いや構図に命が宿っていたのだと思います。

今のAIが生み出すイラストの似たような絵が並ぶと、かえって無機質に見えてしまうのかもしれません。

このことを考えるとき、ふと思い出すのが、宮崎駿さんのある発言です。過去にAIで自動生成されたアニメーションの映像を見た際、「生命に対する侮辱だ」と語ったことがありました。あの言葉には、技術への単なる反発ではなく、人間が時間をかけて培ってきた感覚や倫理に対する“敬意”がなければ表現にならない、という思いが込められていたのだと思います。

アートは、「うまい」や「きれい」だけでは語りきれないものです。むしろ、線のゆがみ、塗りムラ、アシンメトリーな構図……そういった”ゆらぎ”のなかにこそ、その人にしか出せない“らしさ”があって、むしろ肉感的ですらあるのではないかと思い改めるのです。

もちろん、私はAIによる表現を否定したいわけではありません。便利さも可能性も十分に感じていますし、AIが新しい視点を与えてくれる場面もあります。ただ、だからこそ今、あえてデジタルであれ、アナログであれ「人の手で描かれたもの」の魅力をもう一度感じたいと思ってしまうのです。

誰かの生活や思いがにじむような絵に、これからも出会っていたいと願っています。