【新作公開記念】海外映画「ミッション：インポッシブル／フォールアウト」レビュー岡田テンフォーティの「オタクの眼」

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ミッション：インポッシブル／フォールアウト

導入（雑談風の始まり）

よお、みんな！ テンフォーティだ！ オタク魂、今日もフルスロットルでいくぜ！ いやあ、今日はね、めっちゃハラハラして、めっちゃアドレナリン全開のテーマにガッツリ挑もうと思うんだよ。対象は、そう！ 『ミッション：インポッシブル／フォールアウト』！ 2018年に公開された、トム・クルーズが命がけでスパイアクションをドカンとぶちかます、めっちゃヤバいハリウッド映画！ もうね、このタイトル聞くだけで「トムがビル登る！ ヘリで落ちる！」ってテンション上がる人もいれば、「え、ミッション：インポッシブルの6作目？ 多すぎてわかんね！」って思う人もいるよね。まあ、どっちの反応もわかる！ だって、『フォールアウト』って、ただの「アクション映画」じゃなくて、信頼、犠牲、現代のスパイ戦争をガッツリ掘り下げた、めっちゃ深い作品なんだから！

俺さ、この映画が公開された2018年、映画館で「うわ、トム・クルーズ、ガチで超人！」って友達と叫んだ記憶があるな。当時、『アベンジャーズ／インフィニティ・ウォー』 が興収爆裂してたけど、『フォールアウト』は「トムのリアルスタント」と「スパイの人間ドラマ」で、めっちゃ別次元の衝撃だった。最近、配信で改めて見直してみたわけ。いやあ、歳を取ると、イーサン・ハントの「仲間への執念」やソロモン・レーンの「狂気」にグッとくるよね。初めて観た時は「スカイダイブ！ バイクチェイス！」って興奮したけど、今見ると「うわ、こんなチームの絆の話だったの！？」って感じる。

『ミッション：インポッシブル／フォールアウト』は、2018年7月27日に全米公開、8月3日に日本上映。製作費1億7800万ドル（約200億円）、全世界興収7億9110万ドル（約870億円）。日本でも興収50億円で、洋画トップクラス。サターンアクション/アドベンチャー映画賞受賞、日本アカデミー賞最優秀外国作品賞ノミネート。シリーズ6作目にして、アクション映画の頂点を極めたよ。じゃ、今日はこの『フォールアウト』を、テンフォーティ流にガッツリ分解して、構造とかキャラとかテーマ、なんなら2018年のハリウッド文化や日本のオタク的受容まで絡めて語ってみようと思う。準備はいい？ じゃ、行くぞ！

あらすじ（主観入り）

まず、『ミッション：インポッシブル／フォールアウト』のストーリーをざっくり振り返ってみよう。この映画、説明するのは簡単だけど、その「アクションの迫力」や「スパイのドロドロ」を伝えるのは結構難しいんだよね。「スパイアクション！」って言うと軽すぎるし、「国際陰謀スリラー」って言うとなんか硬い。じゃ、テンフォーティなりに噛み砕いてみるよ。

舞台は現代、ヨーロッパからアジアまで世界中を飛び回る。主人公はイーサン・ハント（トム・クルーズ）、IMF（インポッシブル・ミッション・フォース）のエースエージェント。前作『ローグ・ネイション』の敵、ソロモン・レーン（ショーン・ハリス）が捕まった後、残党「アポストル（神の使徒）」が核爆弾で世界を破壊しようと企む。イーサンは、ベンジー（サイモン・ペッグ）、ルーサー（ヴィング・レイムス）、イルサ（レベッカ・ファーガソン）と共に、プルトニウムを追う任務に。けど、CIAのガチムキ監視者、ウォーカー（ヘンリー・カヴィル）が「イーサン、信用できねえ！」って絡んでくる。

物語は、イーサンがパリ、ロンドン、カシミールでド派手なミッションをこなしつつ、裏切りと陰謀に翻弄される展開。ジュリア（ミシェル・モナハン）、イーサンの元妻も絡むし、ホワイト・ウィドウ（ヴァネッサ・カービー）って謎のブローカーがスパイスを効かせる。たとえば、パリのバイクチェイス。あの「カーチェイスの嵐」、めっちゃハラハラ！ 敵のレーンは、核爆発で「世界をリセット」しようと企むマジキチ。イーサンは、チームと信頼を築きながら、時間との戦いに挑む。クライマックスは、カシミールの山岳地帯でのヘリコプター戦。ネタバレありで話すけど、『フォールアウト』って2018年の映画だし、アクションオタなら知ってるよね？ イーサンは核爆発を阻止し、レーンを倒すけど、仲間との絆と犠牲が胸に刺さる。ラストの「チームの笑顔」、めっちゃエモい！

日本公開時、「トムのスタント、頭おかしい！」ってオタクがざわついた。でもさ、この「スパイの使命と仲間の絆」こそが、『フォールアウト』の魅力。クリストファー・マッカリー監督が、トム・クルーズの「ガチ魂」で、アクション映画の新境地をぶち開けたんだよ。そこ、めっちゃ好きだな。じゃ、次はもっと深掘りして、構造とかキャラとか、ガッツリ分析していくぞ！

ここがすごい！構造・キャラ・演出の分析

さて、じゃあ本題だ。『ミッション：インポッシブル／フォールアウト』がなぜこんなにスゴいのか、構造とかキャラとか演出の視点から、テンフォーティ流にロジカルに分解してみるよ。準備はいい？

1. 物語の構造：スパイスリラー＋チームドラマ

まず、『フォールアウト』の物語構造なんだけど、これ、めっちゃ面白いんだよ。表面上は「スパイアクション」だよね？ イーサンが世界を救うためにド派手に暴れまくる話。まるで 『007／スカイフォール』（12年）や 『ボーン・アルティメイタム』（07年）みたいな「スパイ映画」のノリ。実際、冒頭のベルリンの取引シーン、めっちゃ緊張感じゃん？

でもさ、よく見ると、この構造って、「スパイスリラー」と「チームドラマ」の融合なんだよ。普通のスパイ映画なら、「敵を倒してミッションクリア」がゴールだけど、『フォールアウト』は、「イーサンの信頼と犠牲」 が中心。前半は、プルトニウム追跡と裏切りの「スリラーパート」。後半は、核爆発阻止とチームの絆の「ドラマパート」。たとえば、パリのクラブ潜入。あの「スタイリッシュな罠」、めっちゃスパイっぽいけど、イルサとの「信頼の揺れ」がエモい。この「アクションから人間ドラマへ」の展開が、『フォールアウト』を単なるドンパチから「心揺さぶる物語」にしてる。

で、ストーリーの進行は、三幕構成がハッキリ。第一幕（冒頭～パリ）：プルトニウムの失敗、チーム再結成、レーンの影。第二幕（ロンドン～カシミール）：ウォーカーの裏切り、イルサの葛藤。第三幕（核爆発阻止）：ヘリ戦、チームの決死の作戦。たとえば、スカイダイブ。あの「雷鳴の落下」、めっちゃ迫力！ この「スリラーとドラマ」のバランスが、147分の長編をめっちゃ中毒性あるものにしてる。実は、この「チームの絆」の構造、後の 『トップガン マーヴェリック』（22年）に繋がってるんだよ。

2. キャラクターの心理構造：全員が「信頼」に縛られる

次に、キャラクターについて話そう。『フォールアウト』のキャラって、みんなくそ魅力的だよね。イーサン、レーン、イルサ、ウォーカー。どのキャラも、めっちゃ生き生きしてて、視聴者に「こいつら、応援したい！」って思わせる。でもさ、よく見ると、全員が「信頼」に縛られてるんだよ。

まず、イーサン・ハント（トム・クルーズ）。IMFのスパイで、超人エージェント。彼の「心理」は、「仲間への信頼と使命の重圧」。イーサンって、どんな危機でも「チームを救う」けど、そのせいで孤立する。たとえば、カシミールの崖。核解除のために命懸けの登攀、めっちゃ熱い！ トム・クルーズの「ガチのスタント」と「人間味」、めっちゃハマってる。イーサンの「執念」、実は 『攻殻機動隊』 の草薙素子の「使命感」に通じる、「現代のヒーロー像」だと思う。

次、ソロモン・レーン（ショーン・ハリス）。アポストルの首謀者で、狂気のテロリスト。彼の「心理」は、「破壊への信念と信頼の否定」。レーンって、世界を「腐敗」から解放しようとするけど、誰も信じない冷酷さ。たとえば、ロンドンの尋問。あの「不気味な微笑」、めっちゃゾクゾクする。ショーン・ハリスの「静かな狂気」、めっちゃ光ってる。レーンの「破壊欲」、後の 『ジョーカー』（19年）のアーサーに繋がるよね。

で、イルサ・ファウスト（レベッカ・ファーガソン）。MI6のエージェントで、イーサンの相棒兼ライバル。彼女の「心理」は、「忠誠と自由の葛藤」。イルサって、任務とイーサンへの信頼の間で揺れる。たとえば、パリの再会。あの「複雑な視線」、めっちゃエモい。レベッカ・ファーガソンの「強さと脆さ」、めっちゃ魅力的。

他のキャラも、みんなくそ深い。ウォーカー（ヘンリー・カヴィル）は、信頼を試す「裏切り者」。ベンジー（サイモン・ペッグ）とルーサー（ヴィング・レイムス）は、チームの「心」。この「全員が信頼で動く」キャラ造形が、『フォールアウト』の物語をめっちゃドラマチックにしてるんだよ。

3. 演出の妙：マッカリーの「リアルな迫力」

次に、演出について。『フォールアウト』の演出って、マジで天才的だよ。特に、クリストファー・マッカリーの「リアルな迫力」。たとえば、パリのバイクチェイス。凱旋門を爆走するカット、めっちゃ圧巻！ ロブ・ハーディの撮影が、都市の「スピード」とイーサンの「緊張」をガッツリ捉える。たとえば、ロンドンの屋上追跡。足首骨折のトムが走るシーン、めっちゃ生々しい！

で、『フォールアウト』の演出でスゴいのが、「リアルスタントとドラマの融合」。アクションは、CGI控えめでトムの「ガチ」が炸裂。たとえば、成層圏ギリギリの高度から高速降下するHALOジャンプ（高高度降下低高度開傘）。2万5000フィートからのダイブ、めっちゃヤバい！ 対して、チームの会話。ベンジーの「コミカルな弱音」やルーサーの「重い忠告」、めっちゃ人間臭い。マッカリーの「テンポの編集」が、視聴者をガッツリ感情の波に巻き込む。

あと、音楽もスゴい。ローン・バルフのスコア、めっちゃ緊張感！ 特に、「The Exchange」。パリのチェイスのテーマ、めっちゃアドレナリン全開。たとえば、カシミールのヘリ戦。あの「爆音の旋律」、鳥肌モノ。この「音と映像」のシンクロ、2010年代アクション映画の頂点だよ。

4. 世界観とテーマ：信頼と犠牲の戦い

最後に、『フォールアウト』の世界観とテーマについて。物語の根っこにあるのは、「信頼と犠牲の戦い」 だと思う。舞台は、現代の国際スパイ世界。パリ、ロンドン、カシミールの「グローバルな戦場」が舞台。エディ・ハミルトンの編集が、都市の「華やかさ」と戦場の「過酷さ」を再現。たとえば、カシミールの雪山。あの「極限の荒涼」、めっちゃ壮絶。

テーマは、「信頼をどう守るか」。イーサンは「仲間を信じる」けど、犠牲を強いられる。たとえば、ジュリアとの再会。「君を守る」って誓い、めっちゃエモい。マッカリーは、観客に「信頼の代償とは？」って問いをガッツリ投げかける。この「信頼と犠牲」のテーマ、後の 『トップガン マーヴェリック』 の「仲間との絆」に繋がってる。

で、このテーマ、2018年の社会ともリンクしてる。公開時は、米中貿易戦争やテロの不安で、「信頼の崩壊」がムードだった。『フォールアウト』は、そんな時代に「チームの絆」を求める観客にガッツリ響いた。日本でも、働き方改革のストレスで、「仲間との信頼」に共感する人が多かった。公開時の新聞で「『フォールアウト』、日本の若者にヒット！」って報じられ、シネコンで「イーサン、泣ける！」って声が飛び交ってた。この「時代を超える絆」が、『フォールアウト』を特別な作品にしたんだよ。

脱線トーク・たとえ話・オタク史の小ネタ

さて、ちょっと脱線しよう。『フォールアウト』ってさ、単なる映画じゃなくて、2010年代のハリウッド文化やオタク史の「メガヒット」だったんだよ。じゃ、テンフォーティ流に、当時の映画史や日本の受容、関連する小ネタを絡めて話してみるね。

1. 2010年代のハリウッドと『フォールアウト』の衝撃

『フォールアウト』が公開された2018年って、映画業界にとってめっちゃピークだったんだよ。『アベンジャーズ／インフィニティ・ウォー』 が興収20億ドル超え、『ブラックパンサー』 が文化現象に。『フォールアウト』は、「リアルアクションのスパイ映画」としてそのど真ん中を突いた。全世界興収7.911億ドル、日本で50億円。公開当時の映画誌で「トム・クルーズ、アクションの神！」って特集されたし、「スパイ映画の頂点！」って絶賛。この「リアルアクションブーム」が、後の 『ジョン・ウィック4』（23年）に繋がったんだよ。

『フォールアウト』のスゴいところは、「トムの命懸け」。シリーズ6作目で、トム56歳なのに、ヘリ操縦、スカイダイブ、崖登り全部ガチ。公開当時の「トムのスタント、CGなしの奇跡！」って特集され、コミケでイーサンのコスプレ（革ジャン＆サングラス）がチラホラ。この「ガチのカッコよさ」が、2010年代の「アクション文化」を象徴してたんだよ。

2. クリストファー・マッカリーと『フォールアウト』の「職人技」

で、マッカリーについても話そう。『フォールアウト』の製作って、マッカリーとトムにとってめっちゃ「集大成」だったんだよ。前作 『ローグ・ネイション』（15年）は大ヒットだけど、「ストーリー複雑すぎ」って声も。『フォールアウト』は、アクションとドラマを「シンプルかつ濃厚」に。パラマウントが1億7800万ドルを投じ、トム、レベッカ・ファーガソン、ヘンリー・カヴィルをスターに。撮影は、パリ、ロンドン、ニュージーランドでガチロケ。VFXが、ヘリ戦や核爆発をリアルに再現。たとえば、ヘリの墜落。あの「回転の迫力」、めっちゃ圧巻！ 日本の特撮オタが「マッカリーのアクション、ガンダムの宇宙戦みたい！」って盛り上がり、「ハリウッドのスパイ革命！」って特集されたんだよ。

マッカリーのスゴいのは、「人間ドラマのスパイス」。イーサンの信頼やイルサの葛藤を、アクションの合間に丁寧に描く。たとえば、ジュリアのフラッシュバック。あの「過去の愛」、めっちゃエモい。この「アクションと心」のバランスが、後の 『トップガン マーヴェリック』 に繋がった。日本でも、5ちゃんねるで「トムのイーサン、深すぎ！」ってスレが立ったとか。

3. 日本の受容と「フォールアウト現象」

で、『フォールアウト』の日本での受容も、めっちゃ面白い。2018年8月の公開時、日本は働き方改革とグローバル化の過渡期で、「チームの絆」を求めるムードだった。パラマウント配給で、シネコンはオタクで満席！ 日本アカデミー賞最優秀外国作品賞ノミネート。5ちゃんねるで「ヘリ戦、鳥肌！」ってスレが立ったとか、マンガ誌で「トム特集」が組まれた。イーサンの「仲間への執念」は、アニメファンの「シリアスなリーダー」好きに刺さった。公開時の新聞で「『フォールアウト』、日本の観客を熱狂！」って報じられたよ。

で、この映画は日本のオタク文化にも影響与えた。アニメファンの中で、イーサンの「使命感」が 『コードギアス』のルルーシュや『エヴァ』のシンジに通じるって議論が起きた。某アニメ映画監督が雑誌で「『フォールアウト』のアクション、アニメの戦闘に学べ！」ってコメントしてた。2023年の5周年記念上映では、Xで「『フォールアウト』、今見ても神！」ってトレンド入りして、Z世代にもバズった。

テンフォーティ的まとめ（ぶっちゃけどうなの？）

さて、最後にテンフォーティなりに『ミッション：インポッシブル／フォールアウト』をまとめてみるよ。ぶっちゃけ、この映画、どんな作品だったのか？

まず、『フォールアウト』は 「アクション映画の頂点」 だよ。スパイスリラーとチームドラマをガッツリ融合させて、トムの「ガチスタント」と「仲間の絆」を刻んだ。イーサン、レーン、イルサのキャラ造形も、めっちゃ濃くて、147分の物語をめっちゃ熱くした。演出も音楽も、マッカリーの「リアルな迫力」がバッチリ光ってて、2010年代ハリウッドの最高峰。テーマの「信頼と犠牲」は、米中貿易戦争や働き方改革の日本に「チームの絆」をガッツリ与えた。

でもさ、ぶっちゃけ、『フォールアウト』、「複雑すぎ」って感じる人もいるよね？ 興収7.911億ドルって、『インフィニティ・ウォー』（20億ドル）に比べると控えめだし、批評家には「ストーリー詰め込みすぎ」って言われた（Variety，2018年8月）。日本でも、キネ旬（2018年8月）で「アクション神だけど、話追うの大変！」ってレビューがあった。特に、シリーズ未見の人には「誰が誰だ！？」って混乱も（5ちゃんねる，2018年8月）。でも、俺は思うんだよ。その「ガチの熱量」こそが、『フォールアウト』の魅力なんだって。だって、56歳のトムがヘリから落ちて、こんな「命懸けのスパイ」を2018年にドカンと作っちゃった情熱、めっちゃすごくね？ イーサンの「革ジャン」、めっちゃ愛おしいんだよ。

で、最後に一つだけ。『フォールアウト』って、結局「信頼のために戦う」物語だと思う。イーサンが「仲間を救う」みたいに、俺たちも「大事な誰か」を守りたい瞬間、あったよね。まあ、こんなこと言っても、『フォールアウト』の魅力は観ないとわかんないよね（笑）。お前はどう思う？ イーサン、イルサ、ベンジー、誰が好き？ ヘリ戦のシーン、ぶっちゃけどうだった？ コメント欄で教えてくれよ！

じゃ、テンフォーティでした！ また次回のトークで会おうぜ！

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